Crespo, Nina

Crespo, Nina

 

Caracas, Venezuela, ? – doc. 1934 Madrid


Pintora, participó en la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1934.
 

Crespo, Nina

 

Nina Crespo fue una pintora natural de Caracas, Venezuela. Residía en Madrid (calle Velázquez, 55) cuando presentó en la Exposición Nacional de Bellas Artes celebrada en Madrid en 1934, una pintura titulada Viejo castellano.

MAE, Mariángeles Pérez-Martín, marzo 2021.

Viejo castellano. 1934. Pintura. Paradero desconocido.

Exposición Nacional de Bellas Artes, Madrid, 1934.

 

 

Catálogo de la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1934, p. 32.

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Cros Ximeno (de Vidal), Blasa

Cros Ximeno (de Vidal), Blasa

Valencia, doc. 1815- doc. 1859

Notable dama de la sociedad valenciana aficionada a la pintura, académica de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia.

Cros Ximeno (de Vidal), Blasa

 

Pintora. Se trata de una notable dama de la sociedad valenciana aficionada a la pintura, de la que disponemos de escasas noticias. En Junta ordinaria de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia fue leída, a fecha de 5 de julio de 1818, una carta firmada dos días antes, acompañada por un dibujo a lápiz de Una mujer con un niño. En este escrito, manifiesta el deseo de perfeccionar sus habilidades bajo la enseñanza del teniente director Miguel Parra; aunque la Junta admite dicha obra y acuerda en manifestar a la señora el aprecio por su talento y disposición, no le fue otorgada merced alguna.

Firme en su empeño, Blasa Cros envió otro escrito a fecha de 5 de septiembre de aquel mismo año, adjuntando ahora un reciente dibujo de la Caridad Romana. Valorando los adelantos en su dibujo, copia de Murillo a partir de una estampa grabada por Tomás López Enguídanos, la Junta la crea académica de mérito por la pintura de manera unánime, a fecha de 20 de septiembre. El 23 de abril de 1820 se presenta en Junta ordinaria un oficio enviado por Blasa, acompañado por una obra al pastel que representaba a Un anciano leyendo, admitida con gran aprecio.

Blasa Cros fue discípula de Miguel Parra Abril, prestigioso pintor de flores y profesor en la Real Academia de San Carlos. Se trataba de una formación particular en dibujo que por aquellos años comenzaban a tomar las jóvenes de la alta burguesía, tal es su caso, emulando así a las damas de ascendencia noble. Su aparición en los documentos como “Cros de Vidal” nos indica que ya estaba casada. Hija de Juan Cros y Pasquala Ximeno, vivió en la parroquia de Santa Catalina Mártir de Valencia, en la que contrajo matrimonio con Pedro Vidal y bautizó a sus hijos Ignacio y Pedro. Su marido regentaba un próspero establecimiento comercial en la Plaza Santa Catalina y formaba parte de la Junta de la Real Casa de la Beneficencia, fundada en 1826. Su hijo Ignacio desarrolló trayectoria como profesor universitario en la rama de Medicina e Historia Natural, mientras que su hijo Pedro sería regidor de la ciudad de Valencia.

Al margen de su actividad en los círculos culturales burgueses del momento y de su labor como educadora de dos notables ciudadanos, es muy posible que Blasa Cros continuase desarrollando sus habilidades en las técnicas del dibujo y de la pintura, aunque de ser así los frutos quedaron en el entorno familiar privado.

MAE, Ester Alba Pagán, 2019.

Una mujer con un niño. 1818. Dibujo. Paradero desconocido.

Caridad Romana. 1818. Dibujo. Paradero desconocido.

 

 

 

ALBA PAGÁN, E., La pintura y los pintores valencianos durante la guerra de la Independencia y el reinado de Fernando VII, Valencia, Universitat de València, 2004, p. 901.

ALDEA HERNÁNDEZ, A., “La mujer como donante de obras a la Real Academia de San Carlos. 1ª Etapa: Siglos XVIII y XIX”, Archivo de Arte Valenciano, 1998, pp. 105-106.

LÓPEZ PALOMARES, Elena, “Mujeres en la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. 1768-1849”, Asparkia. Investigació feminista, nº 5, 1995, p. 44.

PÉREZ-MARTÍN, Mariángeles, Ilustres e ilustradas. Académicas de Bellas Artes (ss. XVIII-XIX), Valencia, Tirant lo Blanch, 2020, pp. 166-170.

REAL ACADEMIA DE BELLAS ARTES DE SAN CARLOS, Libro de actas de la Real Academia de San Carlos, 1813-1821, “Junta ordinaria en 5 de julio de 1818”, p. 186.

REAL ACADEMIA DE BELLAS ARTES DE SAN CARLOS, Libro de actas de la Real Academia de San Carlos, 1813-1821, “Junta ordinaria en 20 de setiembre de 1818”, p. 190.

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Cubero, Eloísa

Cubero, Eloísa

 

Barcelona, ? – doc. 1890 Madrid


Pintora, participó en la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1890, discípula del Sr. Casals.
 

Cubero, Eloísa

 

Eloísa Cubero fue una pintora natural de Barcelona. Residía en Madrid (plaza de la Lealtad, 3, 2º) cuando presentó en la Exposición Nacional de Bellas Artes celebrada en Madrid en 1890, una pintura con un Estudio de flores (95 x 65 cm). Era discípula del Sr. Casals.

MAE, Mariángeles Pérez-Martín, marzo 2021.

Estudio de flores. 1890. Pintura (95 x 65 cm). Paradero desconocido.

Exposición Nacional de Bellas Artes, Madrid, 1890.

 

 

Catálogo de la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1890, p. 51.

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Cue de la Fuente, Aurora

Cue de la Fuente, Aurora

Cue de la Fuente, Aurora

Llanes, Asturias

 

 

La llanisca Aurora Cue de la Fuente, proveniente de una familia dedicada a la fotografía, fue una autora aficionada que, inspirándose en publicaciones ilustradas de la época, practicó géneros como el retrato o el paisaje. Sus creaciones fueron galardonadas en diversos concursos organizados por la Revista Kodak y reproducidas en las páginas de dicha publicación.

 

Aurora Cue de la Fuente, 1938. Colección particular.

Aurora Cue

 

Aurora Cue de la Fuente, la tercera de los ocho hijos del matrimonio formado por Baltasar Cue Fernández y Aurora de la Fuente García —junto a María, Covadonga, Ana María, María Luisa, Baltasar, Teresina y Manuel—, fue una mujer moderna, que hablaba varios idiomas, poseía talento para la creación artística y compartía con su padre la pasión por la fotografía.

Durante las primeras décadas del siglo XX, las mujeres también participaron de aquella notable eclosión de la fotografía de aficionado que se produjo en España, como revelan algunas publicaciones de la época entre las que destaca la Revista Kodak (Madrid, 1916-1926), en la que encontraron un espacio de visibilidad y difusión de sus creaciones poco habitual hasta el momento. La llanisca Aurora Cue fue una de las fotógrafas galardonadas en varias ocasiones en los certámenes organizados por dicha revista, recibiendo distintos premios por  las siguientes obras: Mañana clara (Concurso N.º 2, primer premio), En las rocas (Concurso N.º 3, diploma de mérito), El sueño de la hermanita (Concurso N.º 4, cuarto premio) y Retrato (Concurso N.º 10, cuarto premio). La autora presenta un perfil alejado de aquel estereotipo de aficionada vacacional asociado a la comunidad creada en torno a la Revista Kodak, pues provenía de una familia dedicada a la fotografía, era hija del retratista profesional Baltasar Cué Fernández, con todas las facilidades de acceso a formación técnica y visual, así como a materiales y productos, que ello implicaba.

Desde mediados de los años veinte Aurora Cue organizaba sesiones fotográficas en el desván de la casa familiar, ubicada próxima a la plaza de Santa Ana de Llanes, donde conservaba numerosas publicaciones gráficas que le servirían de inspiración, como por ejemplo La Esfera, a la que estaba suscrita. Allí preparaba el atrezo necesario, colocaba los focos y retrataba a sus modelos predilectas, sus hermanas y primas, a las que vestía para la ocasión, creando piezas en las que prestaba especial atención a la luz, la pose y la composición.

Además de estas fotografías realizadas en interiores, Aurora Cue también se dedicó al paisaje. Entre sus creaciones encontramos, por ejemplo, instantáneas tomadas entre las rocas de la Playa de Toró, en la Playa del Sablón, en el Paseo de San Pedro o en la capilla de San Antón, donde capturó el «bagazu» del mar, el impacto de las grandes olas sobre la costa.

Sus obras, tanto las efectuadas en el hogar como las tomadas al aire libre, que realizó con una cámara de fuelle No. 1 Autographic Kodak Jr. (fabricada entre 1914 y 1927) que le había regalado su padre, destacaron por una preocupación estética superior a la habitual entre las del prototipo de “aficionado kodakista” ¾principiante, ocasional, que asocia la práctica fotográfica a los momentos de ocio y a su función de registro¾ que tantas críticas recibió desde el resto de sectores de la fotografía, pero que, aunque fue probablemente el perfil más común entre los consumidores de la marca, no fue el único, como evidencian aficionadas como Aurora Cue.

Para finalizar, merece la pena señalar que durante la guerra civil la autora realizó un interesante diario en el que plasmó todos los movimientos que tuvieron lugar en el campo de aviación ubicado en la cuesta de Cue-Andrín, que observaba desde la galería de su casa, de gran valor testimonial, que evidencia su capacidad de observación y su vocación de cronista de su tiempo.

 

MAE, Blanca Torralba Gállego, enero 2023

2018. Baltasar Cue Fernández (1856-1918). La mirada de un fotógrafo llanisco. Llanes, Casa Municipal de Cultura.

Conversaciones con Fernando Suarez Cue, sobrino de Aurora Cue.

RÍO, H. del, “Una guerra sin perder detalle. Aurora Cue de la Fuente, autora de un diario sobre el Llanes de 1936 y 1937”, La Nueva España (Oviedo, 28/04/2018), https://www.lne.es/oriente/opinion/2018/04/28/guerra-perder-detalle-19012553.html (consulta: 24/01/2023).

TORRALBA GÁLLEGO, B., “Fotógrafas aficionadas en España: la Revista Kodak (1916-1936)”, Actas del Congreso Internacional: Las mujeres en el sistema artístico, 1804-1939 (en prensa).

 

 

 

 

“Concurso «Retratos femeninos»”, Revista Kodak, nº 53, agosto 1925, p. 14.

“Concurso «Escenas de veraneo»”, Revista Kodak, nº 54, octubre 1925, p. 11.

“Concurso «Escenas de la vida infantil»”, Revista Kodak, nº 55, diciembre 1925, p. 14.

“Concurso número 4 de Revista Kodak «Escenas de la vida infantil»”, Revista Kodak, nº 56, febrero de 1926, p. 9.

“Concurso «Paisajes otoñales»”, Revista Kodak, nº 61, diciembre 1926, p. 19.

 

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Dalmau de Grau, Ángela

Dalmau de Grau, Ángela

 

Palamós, Girona, ? – doc. 1922 Madrid


Pintora, participó en la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1922.
 

Dalmau de Grau, Ángela

 

Ángela Dalmau de Grau fue una pintora natural de Palamás, Girona. Residía en Madrid (calle Churruca, 15, 1º) cuando presentó en la Exposición Nacional de Bellas Artes celebrada en Madrid en 1922, una pintura al óleo titulada Moza hacendosa (117 x 147,5 cm).

MAE, Mariángeles Pérez-Martín, marzo 2021.

Moza hacendosa. 1922. Pintura al óleo (117 x 147,5 cm). Paradero desconocido.

Exposición Nacional de Bellas Artes, Madrid, 1922.

 

 

Catálogo de la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1922, p. 23.

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